Première répétition en groupe : comment bien se préparer ?

Jouer seul chez soi et jouer avec d’autres musiciens sont deux expériences très différentes.

Tu peux connaître parfaitement ta partie de guitare, de basse, de batterie ou de chant et découvrir, dès les premières mesures, qu’une fois tout le monde réuni, les repères changent. Il faut écouter les autres, trouver sa place, suivre le tempo du groupe, gérer les volumes et continuer à jouer même quand tout n’est pas parfait.

C’est précisément ce qui rend une première répétition intéressante.

Trois musiciens qui répètent ensemble en studio

Son objectif n’est pas de prouver que chacun maîtrise parfaitement son instrument. Il est beaucoup plus simple : commencer à faire de la musique ensemble et avoir envie de recommencer.

Avant la répétition, choisissez deux ou trois morceaux

Pour une première répétition, inutile de préparer une liste de quinze morceaux.

Choisissez plutôt deux ou trois titres que tout le monde aime et qui sont accessibles au niveau de chacun.

Ce dernier point est important. Le morceau idéal pour une première répétition n’est pas nécessairement celui qui impressionnera le plus. C’est celui que le groupe a une chance raisonnable de faire fonctionner rapidement.

Si un morceau oblige déjà chacun à se battre avec sa propre partie, il restera peu d’attention disponible pour écouter les autres.

Avec deux ou trois morceaux relativement simples, vous pourrez au contraire les jouer plusieurs fois, commencer à trouver un équilibre et surtout ressentir assez vite ce qui fait tout l’intérêt d’un groupe : entendre le morceau prendre forme avec de vrais musiciens autour de soi.

Travaille ta partie avant de venir

C’est probablement le conseil le plus important de ce guide.

Une répétition n’est pas le meilleur endroit pour apprendre individuellement les notes de son morceau.

Évidemment, personne n’a besoin d’arriver en connaissant tout parfaitement. Mais chacun devrait au minimum connaître suffisamment sa partie pour pouvoir jouer le morceau avec les autres.

La raison est simple : une répétition utilise le temps de tout le groupe.

Si quatre musiciens connaissent leur morceau mais que le bassiste doit encore rechercher ses notes ou que le guitariste doit constamment interrompre le groupe pour retrouver ses accords, ce n’est pas seulement son temps qu’il utilise. Tout le monde attend.

Le chanteur est souvent particulièrement pénalisé dans cette situation. Il peut connaître parfaitement sa partie mais être incapable de réellement travailler avec le groupe tant que les instruments ne réussissent pas à faire tourner le morceau.

Le travail individuel prépare la répétition. La répétition sert à travailler ce qu’on ne peut pas travailler seul.

C’est-à-dire l’écoute, le tempo collectif, les transitions, les dynamiques, les arrangements et la manière dont toutes les parties fonctionnent ensemble.

Commencez par vous retrouver

Une répétition ne commence pas nécessairement à la première note.

Prenez quelques minutes pour vous installer et vous retrouver.

Les membres du groupe arrivent peut-être après une journée de cours, de travail ou simplement avec des niveaux d’énergie différents. Quelques minutes pour parler, voir comment chacun va et rappeler ce que vous voulez jouer peuvent changer complètement l’ambiance de la session.

Vous n’êtes pas uniquement quatre ou cinq instruments réunis dans une pièce.

Vous êtes plusieurs personnes qui vont essayer de créer quelque chose ensemble.

Pas besoin d’en faire une réunion formelle. Décidez simplement :

  • quels morceaux vous voulez jouer ;
  • par lequel vous commencez ;
  • s’il y a un passage particulier que quelqu’un aimerait travailler ;
  • ce que vous aimeriez avoir accompli à la fin de la répétition.

Ensuite, installez-vous et commencez.

Si tu répètes chez Plug The Jack, tu peux aussi consulter ce qui est déjà sur place et ce que tu dois apporter avant ta session.

Local de répétition équipé chez Plug The Jack

Faites une balance simple avant de jouer

Il faut pouvoir s’entendre pour jouer ensemble.

Prenez donc quelques minutes pour trouver un équilibre simple entre les instruments. Avec une batterie acoustique, son volume naturel sert souvent de point de départ : réglez ensuite les amplis et la voix pour que chacun puisse s’entendre sans entrer dans une course au volume. Le batteur peut évidemment aussi adapter sa dynamique de jeu, mais l’objectif n’est pas de commencer une première répétition par une balance complexe.

Le but n’est pas d’obtenir immédiatement le son parfait d’un concert ou d’un enregistrement.

Pour commencer, posez-vous seulement quelques questions :

  • Est-ce que chacun entend suffisamment les autres ?
  • La voix est-elle audible ?
  • Un ampli couvre-t-il tout le groupe ?
  • Le volume général est-il confortable ?

Si oui, jouez.

Un piège classique consiste à commencer chacun de son côté, souvent assez fort, pour vérifier son instrument ou montrer ce qu’on sait faire. Mais jouer en groupe commence précisément par l’inverse : écouter ce que les autres font et trouver sa place parmi eux.

Si le volume ou le placement devient un problème, notre guide Comment bien s’entendre en répétition ? explique comment construire un équilibre simple entre batterie, amplis et voix.

Lancez un morceau et essayez d’aller jusqu’au bout

Vous commencez le premier morceau.

Le guitariste rate un accord à la huitième mesure.

Faut-il tout arrêter ?

Pas nécessairement.

Si le groupe peut continuer, continuez.

Une petite erreur ne doit pas automatiquement provoquer un arrêt, une discussion et un nouveau départ.

Quand on joue avec d’autres musiciens, apprendre à récupérer après une erreur fait partie du jeu. C’est également ce qui permet de conserver l’énergie et le mouvement d’un morceau.

Si vous vous arrêtez toutes les trente secondes, il devient très difficile de ressentir le morceau dans son ensemble.

Essayez donc d’aller jusqu’au bout lorsque c’est possible.

Vous pourrez ensuite revenir sur ce qui n’a pas fonctionné.

Travaillez les problèmes après avoir joué le morceau

Une fois le morceau terminé, prenez quelques minutes pour identifier les difficultés.

Peut-être que :

  • la transition entre le couplet et le refrain ne fonctionne pas ;
  • quelqu’un accélère ;
  • la voix disparaît lorsque toutes les guitares arrivent ;
  • deux musiciens ne démarrent pas au même moment ;
  • un passage reste encore mal maîtrisé ;
  • personne ne sait exactement comment terminer le morceau.

C’est maintenant que la répétition devient réellement utile.

Reprenez le passage concerné. Jouez-le plusieurs fois si nécessaire. Testez une autre manière de faire.

Mais essayez également de distinguer ce qui doit être travaillé par le groupe de ce qui doit être retravaillé individuellement.

Si une transition collective ne fonctionne pas, travaillez-la ensemble.

Si un musicien ne connaît simplement pas encore sa partie, il sera souvent plus efficace qu’il la retravaille chez lui avant la prochaine répétition.

Cette distinction évite de transformer les répétitions suivantes en séances d’apprentissage individuel auxquelles quatre autres personnes assistent.

Écoute le groupe, pas seulement ton instrument

Lorsqu’on commence à jouer avec d’autres, on a naturellement tendance à beaucoup écouter sa propre partie.

C’est logique : on essaie de ne pas perdre le tempo, de ne pas oublier les notes et de ne pas faire d’erreur.

Mais progressivement, ton attention doit changer.

Tu dois commencer à entendre :

  • où se trouve la batterie ;
  • ce que fait la basse ;
  • quand la voix entre ;
  • ce que jouent les autres instruments ;
  • et surtout ce que produit le groupe dans son ensemble.

Un bon son de groupe ne vient pas nécessairement de cinq musiciens qui jouent chacun parfaitement et très fort.

Il apparaît lorsque chacun commence à comprendre où il doit prendre de la place et où il doit en laisser aux autres.

Jouer en groupe, ce n’est pas jouer sa partie à côté de quatre autres personnes.

C’est jouer ensemble.

Vue du local de répétition depuis la batterie

Deux heures sont largement suffisantes pour commencer

Pour une première répétition, deux heures constituent une bonne durée.

Cela laisse suffisamment de temps pour :

  • arriver et s’installer tranquillement ;
  • faire une balance simple ;
  • jouer vos deux ou trois morceaux ;
  • identifier les passages difficiles ;
  • les retravailler ;
  • rejouer les morceaux.

Une session beaucoup plus longue n’est pas forcément plus productive, surtout lorsqu’on découvre encore comment le groupe fonctionne.

Répéter dans un local de répétition équipé, avec batterie, amplis et sono déjà en place, permet aussi de consacrer davantage de ce temps à jouer plutôt qu’à installer le matériel.

Au bout d’un moment, l’attention baisse et les oreilles fatiguent.

Mieux vaut terminer après deux heures avec l’impression que vous auriez encore volontiers joué un morceau que transformer votre première répétition en marathon.

Ne passez pas toute la répétition à discuter

Les discussions sont nécessaires.

Vous allez probablement parler des morceaux, des arrangements, des erreurs et de ce que vous voulez faire ensuite.

Mais essayez de ne pas utiliser une grande partie de votre temps de répétition pour décider de tout ce qui pourrait être discuté ailleurs.

Après les deux heures, prenez éventuellement encore une demi-heure ensemble.

Posez-vous quelques questions simples :

  • Qu’est-ce qui a bien fonctionné ?
  • Quels morceaux avez-vous envie de continuer ?
  • Qu’est-ce qui était difficile ?
  • Que doit travailler chacun avant la prochaine répétition ?
  • Quel nouveau morceau pourriez-vous ajouter ?
  • Quand est-ce que vous rejouez ensemble ?

Ce petit débrief peut rendre la répétition suivante beaucoup plus efficace.

Quand le groupe commence à se retrouver régulièrement, tu peux aller plus loin avec notre guide Comment répéter efficacement en groupe ?.

Et si quelque chose se passe mal ?

C’est normal.

Le tempo peut bouger. Une guitare peut être trop forte. Quelqu’un peut oublier une partie. Vous pouvez vous perdre complètement au milieu d’un morceau.

Une première répétition n’est pas une audition et encore moins un concert.

Elle sert justement à découvrir tout ce qui change lorsque plusieurs musiciens jouent ensemble.

Le plus important est que chacun puisse participer, essayer, se tromper et être écouté.

Si le groupe crée dès le départ un environnement dans lequel tout le monde cherche surtout à montrer ce qu’il sait faire, la répétition peut rapidement devenir frustrante.

Si chacun essaie au contraire de faire fonctionner le morceau avec les autres, le niveau individuel devient beaucoup moins important.

Le vrai objectif de la première répétition

La première répétition doit avant tout donner envie d’en faire une deuxième.

Choisissez des morceaux que vous pouvez réellement jouer. Arrivez un minimum préparés. Prenez quelques minutes pour vous retrouver. Faites un son simple. Jouez les morceaux jusqu’au bout quand vous le pouvez. Puis travaillez ensemble ce qui ne fonctionne pas.

Il y aura probablement des erreurs.

Ce n’est pas grave.

Parce qu’au milieu de toutes ces petites imperfections peut arriver quelque chose de beaucoup plus important : pendant quelques mesures, la batterie, la basse, les guitares, le clavier ou la voix commencent réellement à fonctionner ensemble.

Et pour la première fois, ce que tu travaillais seul chez toi devient la musique d’un groupe.

C’est généralement pour ce moment-là qu’on a envie de recommencer.